Autor: Progra_Admin

Tina Oelker repainted this work in 2024, which began as a self-portrait in 2022. This overpainting is a typical example of Tina’s approach to reinterpreting older works and transforming them into abstract compositions. In „Persephone“, the original figurative foundation remains perceptible, but the reworking translates it into a multi-layered and dynamic visual language.

Tina Oelker übermalte dieses Werk 2024, das 2022 als Selbstporträt entstand. Dieser Vorgang ist ein typisches Beispiel für Tinas Arbeitsweise, ältere Werke neu zu interpretieren und in abstrakte Kompositionen zu transformieren. In „Persephone“ bleibt die ursprüngliche figurative Grundlage spürbar, wird aber durch die Überarbeitung in eine vielschichtige und dynamische Bildsprache übersetzt.

„Dione“ is the second work in Tina Oelker’s immersive series, continuing the approach begun with „Prometheus“. The imprimatura technique gives the painting its characteristic pearlescent shimmer. Compared to „Prometheus“, „Dione“ offers a more open interpretation, with a subtler balance between abstraction and figurative elements.

„Dione“ ist das zweite Werk in Tina Oelkers immersiver Staffel und setzt den mit „Prometheus“ begonnenen Ansatz fort. Die Imprimitur-Technik verleiht dem Bild ein charakteristisches permuttartiges Changieren. Im Vergleich zu „Prometheus“ zeigt sich „Dione“ in der Interpretation offener, mit einer subtileren Balance zwischen Abstraktion und figurativen Elementen.

„Prometheus“ marks a turning point in Tina Oelker’s oeuvre and introduces her immersive series. The painting is built upon a colored oil imprimatura applied over a triple white gesso ground, creating a pearlescent shimmer and unusual depth. Executed in a spontaneous process without later reworking, Tina layered different levels directly on top of each other, achieving a balance between abstraction and figuration. The deliberate reduction to essential brushstrokes directs attention to the work’s color impact and immediate presence. „Prometheus“ unites technical precision with a new openness, making it a key piece in her artistic evolution.

„Prometheus“ markiert einen Wendepunkt in Tina Oelkers Schaffen und eröffnet ihre immersive Staffel. Das Werk basiert auf einer farbigen Ölimprimitur, die einer dreifachen weißen Grundierung folgt und ein perlmuttartiges Changieren erzeugt. In einem spontanen, unmodellierten Malprozess überlagerte Tina mehrere Ebenen direkt, wodurch eine Balance zwischen Abstraktion und Figur entsteht. Die bewusste Reduktion auf wesentliche Pinselzüge lenkt den Blick auf Farbwirkung und Präsenz des Bildes. „Prometheus“ verbindet technische Präzision mit einer neuen Offenheit und gilt als Schlüsselwerk ihrer Entwicklung.